Expozitii

Storage, un nou spațiu condus de artiști în New York, dorește să ofere o alternativă la modelele de galerie exploatatoare


Când artist Onyedika Chuke a apărut din lunile de blocare din New York, a simțit că trebuie să facă un lucru – și nu a fost să vadă prieteni sau să mănânce în aer liber. A fost să încep o galerie.

El și-a deschis spațiul, numit Storage, luna trecută, în studioul de artă de la subsol pe care îl închiriase sub un restaurant coreean de pe Bowery. „A fost un spațiu prăfuit cu adevărat degradat în care știam că se poate întâmpla ceva magic”, a spus Chuke pentru Artnet News.

Galeria – care se deschide într-un moment în care multe alte afaceri de artă se confruntă provocări financiare de proporții istorice– își propune să servească ca o extensie a practicii artistice și activismului lui Chuke. Din partea frontală, arată ca o galerie comercială tradițională, cu accent pe munca femeilor și a oamenilor de culoare. Dar Chuke spune că a încorporat în el politici și practici pe care speră să le poată modela un ecosistem de artă mai corect.

Depozitul, a spus el, este „o galerie sub formă de protest”.

Expoziția inaugurală este o expoziție de grup intergenerațională cu tineri artiști precum Austin Martin White și Daniella Portillo, precum și figuri mai consacrate, inclusiv William Cordova, Rick Lowe și Emory Douglas, ministru al culturii pentru Panterele Negre. (Galeria va purta conversații virtuale cu artiștii pentru a discuta legăturile dintre munca lor.)

Emory Douglas, <em> Germ Warfare Declared Against Blacks </em> (1972).  Fotografie de Storage, prin amabilitatea artistului.” width=”709″ height=”1024″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/Douglas_Germ-Warfare-Declared-Against-Blacks-709×1024.jpg 709w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/Douglas_Germ-Warfare-Declared-Against-Blacks-208×300.jpg 208w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/Douglas_Germ-Warfare-Declared-Against-Blacks-35×50.jpg 35w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/Douglas_Germ-Warfare-Declared-Against-Blacks-1330×1920.jpg 1330w” sizes=”(max-width: 709px) 100vw, 709px”/></p>
<p class=Emory Douglas, Războiul de germeni declarat împotriva negri (1972). Fotografie de Storage, prin amabilitatea artistului.

În timp ce Storage va primi comisionul standard de 50% pentru vânzările de artă, Chuke alocă o parte din încasări pentru noul program de mentorat al galeriei pentru artiști tineri, cu vârste cuprinse între 16 și 24 de ani. (Programul va fi, de asemenea, finanțat de tipărituri și ediții produse studioul de imprimare intern al galeriei.) „Este mai mult o întreprindere socială decât o ținută comercială completă”, a spus Chike. Pentru a-l ajuta să își îndeplinească cheltuielile generale, își păstrează slujbele de educator la Cooper Union și director de informare la Foster Pride.

Artiștii și scriitorii primesc, de asemenea, o reducere specială, deși, a spus Chuke, majoritatea artiștilor au ajuns să renunțe la ea. Lucrările din spectacolul inaugural variază de la 750 la 50.000 de dolari și aproape s-au soldat, potrivit lui Chuke.

Chuke, care a fost artistul public inaugural din New York în reședința de pe insula Rikers în 2018, speră să umple un gol din industrie pe care l-a experimentat el însuși ca artist. În 2011, dezamăgit de dealeri despre care a considerat că nu-i înțelegeau practica, Chuke a plasat un moratoriu de zece ani asupra vânzărilor propriei sale lucrări.

„Am devenit galerist pentru că am crezut că trebuie să fiu”, a spus el. „Vreau să fiu acel lucru pe care nu l-am putut găsi.” Și cu zece ani de muncă la galerii de artă sub centura sa – Chuke este un veteran al New York-ului Galeria Susan Sheehan– se simte pe deplin pregătit să conducă partea de afaceri a lucrurilor.

Pentru a se asigura că arta intră pe mâinile potrivite și nu va fi răsturnat pentru profit, se bazează pe o rețea de comercianți de artă în vârstă. “Aceasta este este posibil să avem un mediu mai sănătos de patronaj ”, a spus Chuke. „Spunerea nu veteranilor și colecționarilor mai noi cu obiceiuri dăunătoare face parte din acest proces.”

William Cordova, <em> Tetragrammaton </em>.  Fotografie de Storage, prin amabilitatea artistului.” width=”1024″ height=”885″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/Cordova_Tetragrammaton-tusuq-laykas-CCB-MCSD-1024×885.jpg 1024w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/Cordova_Tetragrammaton-tusuq-laykas-CCB-MCSD-300×259.jpg 300w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/Cordova_Tetragrammaton-tusuq-laykas-CCB-MCSD-50×43.jpg 50w” sizes=”(max-width: 1024px) 100vw, 1024px”/></p>
<p class=William Cordova, Tetragrammaton. Fotografie de Storage, prin amabilitatea artistului.

Conceptul de galerie s-a născut după ce Chuke a vizitat Nigeria pentru înmormântarea bunicului său și s-a întors acasă într-un New York care va fi în curând închis, lovit de sentimentele de singurătate. „Apoi ați început să vedeți imagini cu oameni care au fost uciși de poliție … Toate aceste lucruri s-au agravat: această izolare, toată această moarte, iar COVID a lovit într-adevăr oamenii negri mai mult decât majoritatea oamenilor”, a spus el.

El a realizat că „pot fi deprimat sau pot fi activ”. La început, asta a însemnat participarea la protestele Black Lives Matter, dar când mișcarea a început să se liniștească, „mi-am dat seama că trebuie să o continui”.

El a ales numele Storage în speranța că va oferi un spațiu comunității artistice pentru a reexamina, recontextualiza și răspunde la istorie. „Este locul unde despachetați, dezlipiți lucrurile, vă reorganizați”, a spus el.

Austin Martin White, <em> Frantz Fanon </eM>.  Fotografie de Storage, prin amabilitatea artistului. ” width=”899″ height=”1024″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/White_Frantz-Fanon-899×1024.jpg 899w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/White_Frantz-Fanon-263×300.jpg 263w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/White_Frantz-Fanon-44×50.jpg 44w” sizes=”(max-width: 899px) 100vw, 899px”/></p>
<p class=Austin Martin White, Frantz Fanon. Fotografie de Storage, prin amabilitatea artistului.

În curățenia spectacolului inaugural, Chuke a fost inspirat de un citat din „Discurs despre colonialism”, un eseu din 1950 al poetului și politicianului afro-caribean Aimé Césaire: „Nu este o societate moartă pe care vrem să o revigorăm. O lăsăm pe seama celor care se îndreaptă spre exotism ”.

„Citatul ăsta a cimentat totul pentru mine. Se vorbește mult despre reconstruirea lumii, aproape ventilată de flăcările COVID ”, a spus Chuke. „Modul în care m-am curățat și m-am reînviat în trecut a fost să fac artă. Atunci m-am gândit, ce ar face alți producători dacă am avea un spațiu pentru a face asta? ”

Vedeți mai multe lucrări din spectacolul de mai jos.

Leslie Hewitt, <em> Riffs on Real Time With Ground-Green Mesh </em>.  Fotografie de Storage, prin amabilitatea artistului.” width=”1024″ height=”487″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/Hewitt_Riffs-On-Real-Time-with-Ground-Green-Mesh-1024×487.jpg 1024w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/Hewitt_Riffs-On-Real-Time-with-Ground-Green-Mesh-300×143.jpg 300w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/Hewitt_Riffs-On-Real-Time-with-Ground-Green-Mesh-50×24.jpg 50w” sizes=”(max-width: 1024px) 100vw, 1024px”/></p>
<p class=Leslie Hewitt, Riff-uri în timp real cu plasă verde. Fotografie de Storage, prin amabilitatea artistului.

Rick Lowe, Untitled (2018).  Fotografie de Storage, prin amabilitatea artistului.

Rick Lowe, Fără titlu (2018). Fotografie de Storage, prin amabilitatea artistului.

Alicia Grullon, <em> Female as Nymph # 2 C </em> (2005).  Fotografie de Storage, prin amabilitatea artistului. ” width=”878″ height=”1024″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/icanbe2-copy-1-878×1024.jpg 878w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/icanbe2-copy-1-257×300.jpg 257w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/icanbe2-copy-1-43×50.jpg 43w” sizes=”(max-width: 878px) 100vw, 878px”/></p>
<p class=Alicia Grullon, Femelă ca Nimfa # 2 C (2005). Fotografie de Storage, prin amabilitatea artistului.

Alicia Grullon, <em> Eyes Watching </em> (2005).  Fotografie de Storage, prin amabilitatea artistului. ” width=”1024″ height=”878″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/eyeswatching-copy-1024×878.jpg 1024w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/eyeswatching-copy-300×257.jpg 300w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/10/eyeswatching-copy-50×43.jpg 50w” sizes=”(max-width: 1024px) 100vw, 1024px”/></p>
<p class=Alicia Grullon, Privirea ochilor (2005). Fotografie de Storage, prin amabilitatea artistului.

„Storage_” este vizibil la Storage, 96 Bowery, Basement, New York, 10 septembrie – 25 octombrie 2020.

Urma Artnet News pe Facebook:


Vrei să rămâi în fața lumii artei? Abonați-vă la newsletter-ul nostru pentru a obține știri de ultimă oră, interviuri deschise pentru ochi și acțiuni critice incisive care conduc conversația înainte.



Sursa articol

Legate De Posturi

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *