Expozitii

Pilotele lui Rosie Lee Tompkins i-au dat criticii Roberta Smith un „nou standard” pentru măsurarea artei contemporane. Ce se întâmplă acum cu moștenirea ei?


Povestea improvizațională Rosie Lee Tompkins a fost practic necunoscută de publicul larg în timpul vieții sale – un anonimat pe care nu numai că l-a salutat, dar și l-a cultivat cu atenție. Acum, cu două noi spectacole Bay Area la Berkeley Art Museum și Pacific Film Archive (BAMPFA) și Anthony Meier Fine Arts, talentul virtuozic are probabil mai multă muncă la un moment dat decât oricând.

Există doar o singură captură – și este una care face din ce în ce mai mare înțelegerea publicului asupra operei lui Tompkins, ca să nu mai vorbim de piața ei, o provocare unică. Artista a avut un singur patron principal care a adunat o mare colecție de lucrări – și a donat-o în masă unui singur muzeu. Cum crești o moștenire și o bază de colecție, atunci când o operă este atât de centralizată?

Tompkins, al cărui nume real era Effie Mae Howard (pseudonimul era o protecție a confidențialității), s-a născut în 1936 într-o familie de partenerii cu mai mulți membri din sud-estul Arkansas. Deși a învățat să matlaseze la o vârstă fragedă, abia la mijlocul anilor 40, lucrând ca asistentă medicală în orașul Richmond din nordul Californiei, a îmbrățișat meșteșugul ca mai mult decât un hobby.

În următorii 25 de ani, până la moartea sa, în 2006, ea va produce sute de pilote, multe suficient de complicate în controlul culorilor și al simțului jazzistic al compoziției pentru a face comparații cu marii abstractizatori ai erei moderne.

Rosie Lee Tompkins, <i> Untitled </i> (c. 2002).  Amabilitatea BAMPFA.” width=”1024″ height=”791″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/02/bampfa_R86_001_1-1024×791.jpg 1024w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/02/bampfa_R86_001_1-300×232.jpg 300w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/02/bampfa_R86_001_1-50×39.jpg 50w” sizes=”(max-width: 1024px) 100vw, 1024px”/></p>
<p class=Rosie Lee Tompkins, Fără titlu (c. 2002). Amabilitatea BAMPFA.

„Mi-am dat seama că lucrarea lui Tompkins a fost una dintre realizările artistice majore ale secolului, oferind confecționării cuverturilor o nouă articulație radicală și o urgență emoțională”, New York Times criticul Roberta Smith a scris recent despre experiența ei văzând opera lui Tompkins pentru prima dată în 1997. „Am simțit că mi s-a dat un nou standard pentru a măsura arta contemporană”.

Acest fragment a fost unul dintre multele pasaje strălucitoare din Smith Recenzie de 4.300 de cuvinte a lui Tompkins „Retrospectivă triumfală” instalată în prezent la BAMPFA. (Muzeul este în prezent închis din cauza protocoalelor de sănătate publică din California; se așteaptă să se redeschidă în primăvară.) Articolul este una dintre cele mai rapitoare piese de critică pe care le-ați putea citi vreodată. Și nu este singura care ia în considerare Tompkins într-un aer atât de rarificat.

Cererea pentru munca lui Tompkins este la fel de mare pe cât a fost vreodată, dar oferta este aproape inexistentă. Asta pentru că moștenirea ei a crescut târziu și rapid; până când numele ei era cunoscut de un public mai mare, majoritatea lucrărilor ei fuseseră culese de un singur colecționar entuziast numit Eli Leon. El a cumpărat lucrările direct de la Tompkins pentru o estimare care ar fi fost de câteva mii de dolari fiecare.

Atât de captivat de munca lui Tompkins a fost colecționarul, încât a cerut până la 50.000 de dolari pe piesă de la oricine dorea să cumpere una de la el – o cifră enormă pentru un artist care era, la acea vreme, o cantitate relativ necunoscută. Din această cauză, Leon a vândut puțini. Înainte de a muri în 2018, el a aranjat ca colecția sa de cuverturi – inclusiv aproximativ 500 de piese de Tompkins – să fie lăsată moștenire BAMPFA.

Rosie Lee Tompkins, <i> Untitled </i> (data necunoscută).  Amabilitatea BAMPFA.” width=”1024″ height=”768″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/02/TOMP003_Tompkins_Untitled_2-1024×768.jpg 1024w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/02/TOMP003_Tompkins_Untitled_2-300×225.jpg 300w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/02/TOMP003_Tompkins_Untitled_2-50×38.jpg 50w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/02/TOMP003_Tompkins_Untitled_2.jpg 1500w” sizes=”(max-width: 1024px) 100vw, 1024px”/></p>
<p class=Rosie Lee Tompkins, Fără titlu (data necunoscută). Amabilitatea BAMPFA.

Astăzi, foarte puține piese ale artistului se află în mâinile private și niciuna nu a apărut vreodată la licitație, conform bazei de date a prețurilor Artnet. Au apărut în galerii doar de câteva ori – ceea ce face ca spectacol actual al operei lui Tompkins la Anthony Meier în San Francisco atât de demn de remarcat.

Unsprezece pilote Tompkins alcătuiesc expoziția, pe care Meier a achiziționat-o direct de la familia Tompkins. (Meier spune că nu știe câți mai sunt acolo, dar se îndoiește că există vreo descoperire majoră neexploatată.) Prețul fiecăruia se învârte în jurul valorii de cinci cifre medii-înalte, spune galeristul pentru Artnet News, făcând ca cererile lui Leon, cândva astronomice, să pară acum rezonabile.

Spectacolul nu s-a epuizat încă, dar Meier spune că interesul vine de la o gamă mult mai largă de oameni decât atrage de obicei galeria.

„Dacă combinați felul de laudă căruia i-au fost acordate de oameni precum Roberta Smith, cu oferta incredibil de limitată și genul de frumusețe evidentă a lucrării – are trei lucruri uriașe prin el”, spune Lawrence Rinder, Directorul de lungă durată al BAMPFA și curatorul șef care a organizat spectacolul. (Rinder s-a retras în 2019.) „Nu am fost niciodată implicat pe piața artei, slavă Domnului, dar sentimentul meu este că merită mulți bani.”

Din această cauză, spune Rinder, colecția unică a muzeului vine cu o mare responsabilitate – responsabilitatea de a păstora moștenirea lui Tompkins, atât de a-și proteja opera vieții, cât și de a o împărtăși cu cât mai mulți oameni posibil. (Tompkins nu are o moștenire formală, așa cum fac mulți artiști târzii.) Care este modul prudent de a proceda?

Vedere de instalare a "Rosie Lee Tompkins: O retrospectivă" la Berkeley Art Museum și Pacific Film Archive, 2020-21.  Amabilitatea BAMPFA.

Vedere de instalare a „Rosie Lee Tompkins: A Retrospective” la Berkeley Art Museum și Pacific Film Archive, 2020-21. Amabilitatea BAMPFA.

Aceasta este o întrebare foarte, foarte importantă pentru muzeu chiar acum ”, explică fostul director.

Rinder vede două direcții posibile în care instituția ar putea merge. Unul ar fi să ne ținem de toate piesele lui Tompkins și să înființăm un centru de cercetare dedicat artistului, oferind cărturarilor posibilitatea de a studia colecția ca un întreg corp de lucrări, chiar dacă aceasta înseamnă limitarea accesului publicului la aceasta. Cealaltă ar fi dispersarea strategică a colecției către alte muzee – fie prin vânzare, împrumut pe termen lung sau cadou – într-un efort de a o face accesibilă pe scară largă, dacă este descentralizată.

Când a fost întrebat ce direcție va lua, dacă nu va fi pensionat, Rinder spune că acesta este un caz în care poți „Ia-ți tortul și mănâncă și tu.”

“Sunt atât de mulți [of Tompkins’s artworks in the collection] că ai putea păstra un grup de bază și îi poți trimite pe ceilalți în lume. Astfel veți putea realiza ambele lucruri ”, spune el. „Asta aș face.”

Urma Artnet News pe Facebook:


Vrei să rămâi în fața lumii artei? Abonați-vă la newsletter-ul nostru pentru a obține știri de ultimă oră, interviuri deschise pentru ochi și acțiuni critice incisive care conduc conversația înainte.



Sursa articol

Legate De Posturi

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *