Expozitii

Nu ratați aceste 10 spectacole muzeale care se deschid în Europa în 2021, de la o retrospectivă Hito Steyerl la o turnură de stea pentru Helen Frankenthaler


După zdrobirea amânărilor și anulărilor din 2020, sperăm că 2021 va fi diferit.

Deși rămân încă multe de confirmat, am luat cele mai așteptate expoziții de văzut în Europa în 2021.

Helen Frankenthaler: Frumusețe radicală
Dulwich Picture Gallery, Londra
27 mai – 28 noiembrie

Helen Frankenthaler, Madame Butterfly (2000).  Xilografie de o sută două culori.  © 2021 Fundația Helen Frankenthaler, Inc. / DACS / Tyler Graphic Ltd., Mount Kisco, NY

Helen Frankenthaler, Madame Butterfly (2000). Xilografie de o sută două culori. © 2021 Fundația Helen Frankenthaler, Inc. / DACS / Tyler Graphic Ltd., Muntele Kisco, NY.

Această importantă retrospectivă tipărită a lui Helen Frankenthaler include 30 de lucrări împrumutate de la Fundația Helen Frankenthaler, care se întinde de la prima ei gravură pe lemn, din 1973, până la ultima sa lucrare, publicată în 2009. Spectacolul va examina abordarea inovatoare a artistului în materie de tipărire, sfidând presupusele limitări ale mediului pentru gravură pe lemn pentru a crea noi dimensiuni ale frumuseții.

Lawrence Abu Hamdan: Nucile verzi și alte dovezi inadmisibile
Secesiunea Vienei, Viena
Până pe 7 februarie

Lawrence Abu Hamdan, <i> Odată îndepărtat </i> (2019).  Expoziție Secesiunea 2020, Foto: Iris Ranzinger.” width=”1024″ height=”724″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/Secession_LawrenceAbuHamdan_-6598a2-1024×724.jpg 1024w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/Secession_LawrenceAbuHamdan_-6598a2-300×212.jpg 300w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/Secession_LawrenceAbuHamdan_-6598a2-50×35.jpg 50w” sizes=”(max-width: 1024px) 100vw, 1024px”/></p>
<p class=Lawrence Abu Hamdan, Odată îndepărtat (2019). Expoziție Secesiunea 2020, Foto: Iris Ranzinger.

Această expoziție a operei artistului câștigător al Premiului Turner investighează sunetul, vorbirea, memoria și rolul lor în căutarea adevărului. Un principiu cheie al practicii artistului este analiza indiciilor acustice și a mărturiei martorilor, iar expoziția va include patru lucrări din două serii care investighează acest lucru, precum și alte forme de mărturie. Va fi inclusă ancheta audiovizuală a lui Abu Hamdan asupra închisorii siriene de tortură Saydnaya, După SFX (2018), precum și o nouă serie de tipărituri intitulate Pentru cel necontabil altfel, care este inspirat de semnele de naștere.

Fără titlu: Artă în condițiile timpului nostru
Kettle’s Yard, Cambridge
6 februarie – 5 aprilie

Larry Achiampong și David Blandy, <i> Finding Fanon Part One, </i> (2015), prin amabilitatea Copperfield Gallery & Seventeen Gallery, Londra.  Imagine: Claire Barrett.” width=”1024″ height=”768″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/Finding-Fanon-2015-PR-shot-3-Larry-Achiampong-David-Blandy-Image-by_Claire-Barrett-1024×768.jpg 1024w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/Finding-Fanon-2015-PR-shot-3-Larry-Achiampong-David-Blandy-Image-by_Claire-Barrett-300×225.jpg 300w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/Finding-Fanon-2015-PR-shot-3-Larry-Achiampong-David-Blandy-Image-by_Claire-Barrett-50×38.jpg 50w” sizes=”(max-width: 1024px) 100vw, 1024px”/></p>
<p class=Larry Achiampong și David Blandy, Găsirea Fanon prima parte,(2015), prin amabilitatea Copperfield Gallery & Seventeen Gallery, Londra. Imagine: Claire Barrett.

Această expoziție de grup va reuni 10 artiști britanici care fac parte din diaspora africană, ale căror lucrări analizează întrebări culturale și politice cheie din timpul nostru. Acesta va include noi comisioane și lucrări recente ale lui Barby Asante, Phoebe Boswell, Kimathi Donkor și alții. Curatorul Paul Goodwin spune că expoziția va centra lucrările, în loc să se concentreze asupra Înnegririi în sine. „Întrebările despre negru, rasă și identitate se dovedesc a fi încurcate în multitudinea de preocupări – estetice, materiale și politice – pe care spectatorii le pot întâlni fără ca vocea curatorială să ascundă lucrările”, spune el.

Ad Minoliti
BALTIC Center for Contemporary Art, Gateshead
1 aprilie – 13 martie

Ad Minoliti, <i> Cuburi </i> (2019).  Imagine oferită de Ben Davis.” width=”1024″ height=”683″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/AM-Venice-Biennale-Arsenale-Installation-View-1-HIRES-1024×683.jpg 1024w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/AM-Venice-Biennale-Arsenale-Installation-View-1-HIRES-300×200.jpg 300w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/AM-Venice-Biennale-Arsenale-Installation-View-1-HIRES-50×33.jpg 50w” sizes=”(max-width: 1024px) 100vw, 1024px”/></p>
<p class=La Minoliti, Cuburi (2019). Imagine oferită de Ben Davis.

Aceasta este cea mai mare expoziție a artistului argentinian și primul spectacol instituțional din Marea Britanie, până în prezent. Artista, a cărei lucrare a fost inclusă în Bienala de la Veneția din 2019, este cunoscută pentru realizarea de picturi și instalații colorate care se luptă cu teoria queer și feminismul. Spectacolul este conceput ca un spațiu de răgaz departe de constanțele artei și vieții binare de gen, centrate pe om, în ceea ce artistul numește un „salon străin”. Va găzdui ateliere bi-săptămânale ca parte a Minoliti’s Școala feministă de pictură, care va aborda genurile picturii tradiționale într-un efort de a reimagina narațiunile istorice din perspective feministe, intersecționale și ciudate.

Un foc în burta mea
Colecția Julia Stoschek, Berlin
6 februarie – 12 decembrie

Laure Prouvost <i> They Parlait Idéale </i> (2019).  Amabilitatea artistului und carlier |  gebauer, Berlin / Madrid.” width=”640″ height=”480″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/LaureProuvost_TheyParlaientIdeale2.jpeg 640w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/LaureProuvost_TheyParlaientIdeale2-300×225.jpeg 300w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/LaureProuvost_TheyParlaientIdeale2-50×38.jpeg 50w” sizes=”(max-width: 640px) 100vw, 640px”/></p>
<p class=Laure Prouvost Au vorbit ideal (2019). Amabilitatea artistului și carlier | gebauer, Berlin / Madrid.

Curatorul Lisa Long planifică o expoziție majoră desenând pe colecția lui Stoschek, care include piese provocatoare și catartice ale unor artiști precum Barbara Hammer, Anne Imhof, Adrian Piper și Arthur Jafa. Privitorul va fi poziționat ca martor la acte de violență într-o privire curajoasă asupra modului în care este reprezentat, distribuit și difuzat. Piese rare văzute și mai multe lucrări noi care au fost achiziționate recent vor fi vizibile. Titlul spectacolului, „Un foc în burta mea”, este un omagiu adus operei seminale cu același nume a artistului și activistului american David Wojnarowicz, care va fi, de asemenea, la vedere.

Hito Steyerl
Centre Pompidou, Paris, Franța
3 februarie – 7 iunie

Cum să nu fii văzut: un educativ didactic nenorocitHito Steyerl (2013). Imagine oferită de artist, Andrew Kreps Gallery, New York și Esther Schipper, Berlin.

Cel mai mare spectacol din Franța a fost renunțat la data inițială vara trecută. Expoziția, care a fost prezentată pentru prima dată în toamna anului trecut la K21 din Düsseldorf, include cel mai bun dintre cele mai importante lucrări ale lui Steyerl, inclusiv piesa ei din 2013, Cum să nu fii văzut, și Fabrica Soarelui din Bienala de la Veneția din 2015, precum și o nouă producție. O parte a spectacolului va încorpora arhitectura unică a Centrului Pompidou ca punct de plecare.

Beuys: 2021
Diverse Locuri în Europa
De-a lungul anului 2021

Fotografie Joseph Beuys: Behr / ullstein bild via Getty Images.

Joseph Beuys Foto: Behr / ullstein bild via Getty Images.

Artiștii conceptuali fac obiectul unui program major de succes anul viitor, care va avea loc în 12 orașe germane, precum și în Varșovia, Polonia, Viena, Austria și Manresa, Spania. Așteptăm cu nerăbdare expoziția de la K20 din Düsseldorf, numită „Toată lumea este un artist: exerciții cosmopolite cu Joseph Beuys”, care se va deschide pe 27 martie. practica acestui artist cel mai enigmatic. În octombrie 2021, Muzeul Krefeld va oferi prima expoziție de juxtapunere a lui Beuys cu Marcel Duchamp.

Robie
Rijksmuseum, Amsterdam
12 februarie – 30 mai

Necunoscut, manșete multiple pentru picioare pentru înlănțuirea persoanelor robite, cu 6 cătușe libere, cca. 1600-1800.  Amsterdam, Rijksmuseum, cadou de la domnul JW de Keijzer, Gouda.

Necunoscut, manșete multiple pentru picioare pentru înlănțuirea persoanelor robite, cu 6 cătușe libere, cca. 1600-1800. Amsterdam, Rijksmuseum, cadou de la domnul JW de Keijzer, Gouda.

Rijksmuseum din Amsterdam este planificare un spectacol major care analizează istoria sclaviei de peste Atlantic și Oceanele Indiene. Spectacolul va analiza implicarea olandeză în comerțul cu sclavi, preluând 10 povești adevărate despre indivizi care au fost fie victime, fie profitori ai comerțului. Peste 100 de obiecte și opere de artă vor fi vizibile din colecția Rijksmuseum și din alte părți. „Acest trecut a fost mult timp insuficient examinat”, a spus directorul muzeului Taco Dibbits.

Yayoi Kusama: O retrospectivă
Gropius Bau, Berlin
19 martie – 1 august

Yayoi Kusama, <I> Aggregation: One Thousand Boats Show </i> (1963).  Amabilitatea: Colecția Stedelijk Museum Amsterdam” width=”1024″ height=”680″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/gb20_p_kusama_aggregation_onethousandboatshow_1963_72dpi_11.jpg 1024w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/gb20_p_kusama_aggregation_onethousandboatshow_1963_72dpi_11-300×199.jpg 300w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/gb20_p_kusama_aggregation_onethousandboatshow_1963_72dpi_11-50×33.jpg 50w” sizes=”(max-width: 1024px) 100vw, 1024px”/></p>
<p class=Yayoi Kusama, Agregare: spectacol de o mie de bărci (1963). Amabilitatea: Colecția Stedelijk Museum Amsterdam

Această emisiune de sondaj majoră se va concentra pe dezvoltarea timpurie a operei lui Yayoi Kusama, inclusiv pe picturile și sculpturile timpurii care au dus în cele din urmă la mediile ei imersive, care vor fi, de asemenea, la vedere. Spectacolul este organizat de directorul muzeului, Stephanie Rosenthal, în colaborare cu studioul lui Kusama, și prezintă activitățile artistului japonez, adesea trecute cu vederea, din Europa și Germania începând cu anii 1960. Spectacolul se va deplasa la Muzeul de Artă din Tel Aviv la sfârșitul anului 2021.

Sonsbeek
Diverse Locuri, Arnem
10 aprilie – 21 iunie

echipa curatorială sonsbeek.  Amabilitatea sonsbeek.

Echipa curatorială a lui Sonsbeek. Amabilitatea sonsbeek.

Având loc la fiecare patru ani, „Sonsbeek” aduce artiști internaționali în micul oraș Arnem din Olanda. Această ediție este condusă de curatorul din Berlin, Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, care a transformat conceptul expoziției în cap: va fi deschis acum în 2021 și se va desfășura în următorii patru ani. Subiecte precum rasă, sex și starea clasei muncitoare vor fi esențiale pentru spectacol, care include artiștii Lawrence Abu Hamdan, Laure Prouvost, Oscar Murillo și Willem de Rooij, printre alții.

Urma Artnet News pe Facebook:


Vrei să rămâi în fața lumii artei? Abonați-vă la newsletter-ul nostru pentru a obține știri de ultimă oră, interviuri deschise pentru ochi și acțiuni critice incisive care conduc conversația înainte.



Sursa articol

Legate De Posturi

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *