Expozitii

Cum Joseph E. Yoakum, un enigmatic fost mână de circ și un artist neinstruit, a găsit desenul în anii 70 – și Hairy Who ca admiratori


În 1962, Joseph E. Yoakum a avut un vis care i-a spus să facă desene.

Avea 71 de ani, un veteran pensionar și o mână de circ care trăia o singură dată în Chicago. Nu avea experiență în a face artă. Dar pentru următorul deceniu al vieții sale – ultima sa, se va dovedi – desenul a fost ceea ce a făcut, producând aproximativ 2.000 de piese minunate în acest proces.

Cele mai multe au venit sub formă de peisaje de vis, legate în mod egal de lumea naturală și de cea fantastică a artistului: munți festați și bazine de apă curate, păduri care arată ca niște capete de romanesco și drumuri șerpuite care dispar în linia orizontului. Simțul dorinței cuprinde totul.

Vechiul zical despre Velvet Underground – că doar 10.000 de persoane și-au cumpărat primul album, dar că fiecare dintre ei a început o trupă – se aplică și lui Yoakum. Nu mulți oameni au văzut desenele sale, dar cei care au făcut-o au plecat ca fani imediați și pe tot parcursul vieții.

Acesta a fost cu siguranță cazul cu Roger Brown, Gladys Nilsson, Jim Nutt, Karl Wirsum și Ray Yoshida – toți membrii grupului influent de imagini din Chicago, Hairy Who, care au fost printre cei mai înflăcărați admiratori ai lui Yoakum de când s-au întâlnit cu artistul autodidact. în 1968. (Brown va compara mai târziu descoperirea lor de Yoakum cu descoperirea lui Picasso a lui Henri Rousseau.)

Acum, mulțumită în mare parte împrumuturilor semnificative de la acel grup, alții vor avea șansa să se îndrăgostească și de munca lui Yoakum. Un sondaj major al producției regretatului artist – cel mai mare montat vreodată – este vizibil acum la Art Institute of Chicago, cu opriri ulterioare la Muzeul de Artă Modernă în New York și Colecția Menil în Houston planificat pentru octombrie 2021 și, respectiv, aprilie 2022.

Joseph E. Yoakum, <i> Waianae Mtn Range Entrance to Pearl Harbor și Honolulu Oahu of Hawaii Islands </i> (1968).  Amabilitatea Institutului de Artă din Chicago.” width=”1024″ height=”651″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/07/IM048496-int_press-1024×651.jpeg 1024w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/07/IM048496-int_press-300×191.jpeg 300w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/07/IM048496-int_press-50×32.jpeg 50w” sizes=”(max-width: 1024px) 100vw, 1024px”/></p>
<p class=Joseph E. Yoakum, Waianae Mtn Range Intrare în Pearl Harbor și Honolulu Oahu din Insulele Hawaii (1968). Amabilitatea Institutului de Artă din Chicago.

„Jim [Nutt] odată mi-a spus: „Singurul motiv pentru care îmi dau seama că Yoakum nu are o vizibilitate mai mare este că nu are o poveste ciudată”, și-a amintit Mark Pascale, curator de tipărituri și desene la Institutul de artă și organizator al spectacol.

„Yoakum”, a explicat Pascale, „era doar o persoană obișnuită”.

Un fel de. Poate că artistul a trăit o viață destul de regulată, dar nu așa a spus-o. Yoakum avea obiceiul să fabrice povești despre cine era și unde fusese. El a fost un nativ american cu sânge complet, a spus unora (sau un Indian „Nava-joe”, după cum a spus el); a avut o duzină de frați și surori, le-a spus altora.

Ceea ce știm este că Yoakum, un afro-american, s-a născut în Ash Grove, Missouri, în 1891. A plecat de la nouă ani pentru a se alătura circului și și-a petrecut următorii 10 ani din viață călătorind prin Statele Unite și, în cele din urmă, Asia, cu diverse acte. În 1918, s-a înrolat în armată, prin care a fost staționat în Canada și apoi în Europa.

Aproximativ 40 de ani mai târziu, după mai multe căsătorii eșuate, s-a stabilit într-un apartament cu vitrine din South Side din Chicago. Acolo a început să-și arate lucrările, agățând desene în fereastră. Și a devenit repede clar că toate călătoriile tinereții sale au avut o influență demonstrabilă.

Joseph E. Yoakum, <i> Zborul american Zeppolin din New York către Paris Franța în anul 1939 </i> (1969).  Amabilitatea Institutului de Artă din Chicago.” width=”1024″ height=”650″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/07/IM048199-int_press-1024×650.jpeg 1024w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/07/IM048199-int_press-300×190.jpeg 300w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/07/IM048199-int_press-50×32.jpeg 50w” sizes=”(max-width: 1024px) 100vw, 1024px”/></p>
<p class=Joseph E. Yoakum, Zborul american Zeppolin din New York către Paris Franța în anul 1939 (1969). Amabilitatea Institutului de Artă din Chicago.

Desenele lui Yoakum erau aproape întotdeauna subtitrate cu nume specifice (și de multe ori jucate greșit) – atât de specifice încât ai presupune că se bazează pe locuri în care fusese de fapt.

„Muntele Baykal din gama Yablonvy Mtn lângă Ulan-Ude lângă lacul Baykal din Siberia de Jos Rusia și Asia”, se arată în unul.

„Poarta deschisă spre vest din Rockey Mtn Range, lângă Pueblo Colorado”, spune un altul.

Nu se știe dacă artistul a fost vreodată în aceste locuri și, din cauza tendinței sale de a întinde adevărul, este posibil să nu știm niciodată. Dar când vine vorba de munca sa, este posibil să nu fie relevant.

Prin propria sa afirmație, Yoakum a accesat aceste locuri printr-un proces pe care el l-a numit „încredințare spirituală”. Fraza a fost extrasă din literatura științei creștine (Yoakum era un credincios devotat) și a fost folosită de artist pentru a descrie modul în care a folosit arta pentru a localiza memoria.

„El ar face desenul, ar avea un îmbrăcăminte spiritual, ar recunoaște unde era locul și apoi l-ar eticheta”, a spus Pascale.

Joseph E. Yoakum, <i> Mt Baykal din Yablonvy Mtn Range lângă Ulan-Ude lângă Lacul Baykal din Siberia de Jos Rusia E Asia </i> (1969).  Amabilitatea Institutului de Artă din Chicago.” width=”660″ height=”1024″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/07/IM048494-int_pp-660×1024.jpeg 660w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/07/IM048494-int_pp-193×300.jpeg 193w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/07/IM048494-int_pp-32×50.jpeg 32w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/07/IM048494-int_pp.jpeg 825w” sizes=”(max-width: 660px) 100vw, 660px”/></p>
<p class=Joseph E. Yoakum, Muntele Baykal din Yablonvy Mtn Range lângă Ulan-Ude lângă Lacul Baykal din Siberia de Jos Rusia E Asia (1969). Amabilitatea Institutului de Artă din Chicago.

Există o concepție greșită obișnuită, având în vedere interesul imagistului pentru Yoakum, că el a avut o mare influență asupra muncii lor. Și nu este greu să trasezi o linie între marca lor de reprezentare și a sa. Dar nu este chiar corect, a explicat Pascale. Nutt, Nilsson și ceilalți imagiști erau aproape pe deplin formați ca artiști până când au descoperit Yoakum la sfârșitul anilor 1960.

Dacă a existat un lucru pe care membrii mișcării l-au găsit în lucrarea lui Yoakum, totuși, este un lucru tablou interior.

„[The Imagists] toți au încercat să-și găsească drumul ca artiști ”, a spus Pascale. „Căutau acest loc în interiorul lor care era unic. Cu Yoakum, acolo a fost – tipul acesta l-a găsit. ”

Într-un sens, a fost singurul lucru pe care l-a avut Yoakum. Când și-a făcut desenele, el a fost înstrăinat de copiii săi și a supraviețuit tuturor fostelor sale soții. Era singur.

Joseph E. Yoakum, <i> Mt Cloubelle Jamaca din India de Vest </i> (1969).  Amabilitatea Institutului de Artă din Chicago.” width=”812″ height=”1024″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/07/IM048617-int_press-812×1024.jpeg 812w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/07/IM048617-int_press-238×300.jpeg 238w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/07/IM048617-int_press-40×50.jpeg 40w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2021/07/IM048617-int_press-1522×1920.jpeg 1522w” sizes=”(max-width: 812px) 100vw, 812px”/></p>
<p class=Joseph E. Yoakum, Mt Cloubelle Jamaca din vestul Indiei (1969). Amabilitatea Institutului de Artă din Chicago.

„Plecarea mea, din toți anii pe care i-am petrecut gândindu-mă la asta, este că desenele peisajului pe care le-a făcut Yoakum sunt o poveste a vieții sale”, a spus Pascale.

„Sunt autoportretul său, autobiografia sa. La fel ca 10 ani la sfârșitul vieții sale, a petrecut realizarea unui jurnal vizual despre unde era, unde fusese și unde sperase să meargă, unde se simțea cel mai încântat și mai confortabil și unde simțea că trăiește cel mai mult. ”

Joseph E. Yoakum: Ce am văzut”Este vizibil acum până la 18 octombrie 2021 la Art Institute of Chicago.

Urma Știri Artnet pe Facebook:


Vrei să rămâi în fața lumii artei? Abonați-vă la newsletter-ul nostru pentru a primi știri de ultimă oră, interviuri deschise pentru ochi și acțiuni critice incisive care conduc conversația înainte.



Sursa articol

Legate De Posturi

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *