Expozitii

Cum a fost transformat de pandemie un proiect al unui duo de artiști palestinieni de-a lungul deceniului despre doliu și memorie


Nu este obișnuit ca un proiect artistic să înceapă cu un postscript, dar când a lovit pandemia COVID-19, a dat lumea peste cap.

Cea mai nouă lucrare a Basel Abbas și Ruanne Abou-Rahme, un proiect multimedia în desfășurare, comandat de Fundația Dia Art și Muzeul de Artă Modernă, nu a fost scutit de această turbulență. De fapt, era deosebit de susceptibil la aceasta.

“Am început să scriem în februarie despre doliu, pierdere și durere constantă în Palestina, Siria, Irak și acea zonă generală, chiar dacă munca noastră încearcă întotdeauna să rezoneze într-un mod mai larg”, a spus Abou-Rahme într-un interviu telefonic. „Când s-a produs pandemia și a existat această imensă scară globală de pierdere și doliu, în mod evident, textul a început să capete o semnificație complet diferită.”

Prima parte a Fie ca amnezia să nu ne sărute niciodată pe gură (2020–), „postscript”, este acum live pe site-ul web al Dia, cel mai recent din seria de comisioane online a instituției, care a început acum 25 de ani. Proiectul se va extinde treptat cu mai multe capitole în lunile următoare și, într-un moment viitor nedeterminat (permițând evoluțiile pandemiei), va fi finalizat cu o expoziție și un spectacol la MoMA, sperând că va cuprinde muzicieni electronici palestinieni și alți interpreți.

În timpul primăverii arabe de acum un deceniu, artiștii palestinieni au devenit captivați de modul în care oamenii de zi cu zi au documentat și publicat online propriile experiențe ale evenimentelor istorice din Orientul Mijlociu. Pentru ei, toată această activitate a redefinit ce sunt și ce pot fi arhivele.

Au început să descarce și să transcrie videoclipuri cu spectacole publice, dansuri, lecturi și proteste, deși nu știau cum le-ar putea folosi în cele din urmă; mulți au dispărut de atunci de pe internet și există doar în arhiva artiștilor.

Proiectul a luat formă încet și a trecut prin câteva iterații și a evoluat în forma sa actuală în ultimii trei ani. Titlul său provine de la Roberto Bolaño Manifestul infrarealist ”, o acuzare de complăcere pe care renumitul scriitor chilian a scris-o în 1976.

Locuind în Brooklyn, artiștii s-au trezit la epicentrul pandemiei COVID-19 din Statele Unite. „Având privilegiul de a părăsi Palestina și de a nu trăi în aceste condiții”, a spus Abou-Rahme, „a fost intens să simți că lumea a devenit ca Palestina și că nu a existat nicio scăpare”.

Având în vedere că întregul glob este plin de pierderi, semnificația proiectului lor – mai ales pe fondul conținutului „lumea artei intră online” – nu s-ar putea schimba decât. Deși ar fi trebuit inițial să fie lansat în primăvară, Dia și artiștii au fost de acord să pună frâna, deoarece sensul operei de artă a fost modificat retrospectiv.

„Deci”, a spus Abou-Rahme, „trebuia să începem cu postscriptul”.

Basel Abbas și Ruanne Abou-Rahme, <i> Postscript: după ce totul este extras </i> (detaliu din <i> Amnezia să nu ne sărute niciodată pe gură) </i>, 2020–.  Colecție de artiști, comandată de Fundația Dia Art pentru seria Artist Web Projects.  © Basel Abbas și Ruanne Abou-Rahme.” width=”1024″ height=”486″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/PS3-1024×486.png 1024w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/PS3-300×143.png 300w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/PS3-50×24.png 50w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2020/12/PS3.png 1600w” sizes=”(max-width: 1024px) 100vw, 1024px”/></p>
<p class=Basel Abbas și Ruanne Abou-Rahme, Postscript: după ce totul este extras (detaliu din Fie ca amnezia să nu ne sărute niciodată pe gură), 2020–. Colecție de artiști, comandată de Fundația Dia Art pentru seria Artist Web Projects. © Basel Abbas și Ruanne Abou-Rahme.

Postscript: După ce totul este extras combină muzica electronică uneori zgomotoasă, uneori meditativă, descurajantă (se interpretează ca Tashweesh) cu secțiuni de texte găsite. Acestea apar pe plăci mici, pe care spectatorul poate face clic pentru a le mări, comuta între engleză și arabă și le poate închide. Acestea apar alături de imagini cu două ecrane de telefon cu avatare pentru bărbați și femei. Seamănă puțin cu FaceTiming cu acești doi oameni în timp ce își transmit mesaje poezii despre pierdere.

„În fiecare zi plângem o altă moarte”, spune un text. „Plângem pământul care dispare, orizontul tăiat. Plângem deteriorarea corpului nostru. ”

“Noi suntem în negativul / (nu) / noi sunteți negativul / Cât de ușor mutăm / mutăm și plângem / de câte ori avem Eu a murit / de câte ori au noi a murit / prea mulți ”, citește altul.

Sub titlul „New York”, un text spune: „Această țară este în flăcări. Unele lucruri trebuie să ardă ”. O altă persoană, cu titlul „Palestina”, se referă la violența ocupației: „Știu că pământul este ars”.

În conformitate cu perioada îndelungată pe care s-a desfășurat proiectul, următoarea fază a componentei online se va extinde în vara anului 2021.

Ambii născuți în 1983 (Abbas în Cipru și Abou-Rahme în Boston), artiștii au construit un CV impresionant. În ultimul deceniu, au fost incluse în spectacole de înaltă calitate, cum ar fi Bienala de la São Paulo și Bienala de la Istanbul, precum și în pavilionul palestinian de la Bienala de la Veneția din 2009. Au montat expoziții solo la Institutul de Artă Contemporană din Philadelphia și Kunstverein Hamburg, iar lucrarea lor a intrat în colecții bine cunoscute precum cea a berlinezei Julia Stoschek.

„Am fost întotdeauna atras de artiști cu o practică bazată pe cercetare, cărora nu le este teamă să abordeze mass-media și performanță într-un mod care poate fi un schimb de cunoștințe”, a declarat pentru Artnet News curatorul Dia Kelly Kivland. Ea descrie practica duo-ului ca pe un fel de „gândire coregrafică” care reunește diferite voci. „Sunt temele politice ale împingerii împotriva granițelor și culturilor definite pe care le consider incredibil de prevăzătoare.”

Până vinerea aceasta, 18 decembrie, două lucrări video, Numai iubitul ne păstrează secretele (2016) și Și totuși masca mea este puternică Partea 1 (2016–18), sunt disponibile pe site-ul Dia.

Urma Artnet News pe Facebook:


Vrei să rămâi în fața lumii artei? Abonați-vă la newsletter-ul nostru pentru a obține știri de ultimă oră, interviuri deschise pentru ochi și acțiuni critice incisive care conduc conversația înainte.



Sursa articol

Legate De Posturi

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *